細讀《古墓麗影9》看現實與虛擬世界的交織

最新《古墓麗影9》在出版之後得到廣大fans以及玩家們的認同，在這個新作品難以維繼的時代，續作往往都是被不少玩家們吐槽，難得《古墓麗影9》這麼給力。

一個老牌動作冒險遊戲係列能夠創造出如此耀眼的新輝煌，就算是再挑剔的中國玩家都會給予起碼的尊重。

《古墓麗影9》和《神秘海域3》、《波斯王子5》、《刺客信條3》相比哪一款更優秀，這種互捏命題往往是眾口鑠金，難以統一的。隻是這半年間，從《恥辱》的驚鴻一瞥，《殺手5》、《鬼泣5》和《合金裝備崛起：複仇》的大刀闊斧，再到今天《古墓麗影9》的破而後立。

我們不難摸索到一條模糊的線索：在天賦才華與踏實求真的權衡之間，現代遊戲逐漸有了一些自己的考慮。他們掂量好了自己的能耐，知道無法長期劍走偏鋒突破極端，所以逐漸從注重技巧性的天才做派過渡到了兼顧現實的平易近人，最終將遊戲創意推到了一個混合兼容的層麵。

這裏所說的現實，除了突破性的創意可遇不可求，遊戲性與擬真表現不可兼得，當然也包括商業機製下每間遊戲公司的生存之道——《紅俠喬伊》、《大神》和《神之手》這三作至今都可以稱為日本遊戲史上最具創意的組合，但創造它們的四葉草工作室卻已經曲終人散，不得不重組為新的白金工作室，以白金的銷量作為最大的目標。

這些，就是戰勝了偉大創意的可怕現實。